ARTE MADÍ

En el itinerario de las vanguardias artísticas latinoamericanas, destella por su atrevimiento y desenfado, la que se expresó bajo el nombre de Arte Madí, en la Buenos Aires cosmopolita de los años 40 y comienzos de los 50. Ya se conocían desde hacía más de tres décadas el manifiesto futurista, desde hacía dos décadas el manifiesto surrealista, el martinfierrista y desde hacía un lapso de tiempo similar, el manifiesto antropófago en Brasil. Gyula Kosice fue junto con sus compañeros el que llevó más lejos la manifestación vanguardista, levantando banderas atrevidas y limítrofes, en las que hoy podemos ver el anuncio de reflexiones sobre la unidad entre las artes y los titubeos de un juicio donde la ciudad técnica y las potencialidades del diseño aparecen del lado del arte autónomo antes que de una razón esteti-zada en los dominios del capitalismo.

Arte Madí sucede a la revista Arturo, y lo hace arropada en los signos que trazan -en tipografías llamadas caligramas o en la frecuentación incesante del género manifiesto- un acuerdo con el arte no representacíonal. La consigna es atractiva, flotó en el aire. Madí es irreverente y se lanza contra las demás vanguardias establecidas, quiere ser la vanguardia de las vanguardias. No le convence el surrealismo, las tesis de Husserl, el cubismo, el arte no-figurativo, las revistas que le son contemporáneas y que también escriben manifiestos de vanguardia. Surrealistas e invencionistas no podrían no estar cerca de la experiencia Madí, pero Madí no ceja en su deseo de detentar la exclusividad vanguardista, sin privarse de cierta ufanía, en busca de la esencia artística absoluta.